أصدرت الصين الثلاثاء حكماً بالسجن ثلاث سنوات بحق فنان بارز صاحب منحوتات تنتقد الزعيم ماو تسي تونغ، بتهمة "النيل من سمعة الأبطال"، حسبما ذكرت منظمة حقوقية.واكتسب غاو تشن، البالغ 70 عاماً، وشقيقه غاو تشيانغ شهرة واسعة في أوائل الألفية الثانية، من خلال أعمالهما الفنية التي تناولت قضايا سياسية حساسة، كالثورة الثقافية واحتجاجات ساحة تيان انمين وإرث ماو الذي قاد الصين من عام 1949 حتى وفاته عام 1976.وتشمل أعمالهما منحوتةً للزعيم الشيوعي راكعاً، بعنوان "ذنب ماو" إلى جانب عدد من التماثيل البرونزية لماو وهي تصوّب بنادقها.واعتقل الفنان غاو تشن، الذي انتقل إلى الولايات المتحدة عام 2022، في محترفه الواقع قرب بكين خلال زيارة أجراها إلى الصين في أغسطس 2024.ووُجهت إليه في يونيو من العام الماضي تهمة "النيل من سمعة الأبطال والشهداء"، وفقا لمنظمة "المدافعون عن حقوق الإنسان الصينيون" ومقرها في الولايات المتحدة.وأبلغت المنظمة وكالة فرانس برس الثلاثاء أن غاو حُكم عليه بالسجن ثلاث سنوات، وهي أقصى عقوبة لهذه الجريمة، في محكمة مدينة سانخه بمقاطعة خبي (شمال).وطبقت السلطات الصينية على ما يبدو قانوناً صدر عام 2021 بأثر رجعي على أعمال أنجزها غاو بين عامي 2005 و2009.ودعا المفوض السامي للأمم المتحدة لحقوق الإنسان فولكر تورك إلى "الإفراج الفوري وغير المشروط" عن غاو.وعبر مكتب المفوض السامي لحقوق الإنسان في بيانٍ تلقت وكالة فرانس برس نسخة منه، عن "قلقه البالغ إزاء تطبيق القانون الجنائي بأثر رجعي، واستخدام العقوبات الجنائية لمعاقبة التعبير من خلال الفنّ، وتأثير ذلك على عائلته".ووفقًا لمنظمات حقوقية، مُنعت زوجة غاو وابنه، وهو مواطن أميركي، من مغادرة الصين منذ عام 2024.وقال شين يي، من مكتب المفوض السامي لحقوق الإنسان، لوكالة فرانس برس "هذا انتهاك صارخ لحقوق الإنسان، وعقابٌ جماعيٌ يمتدّ ليشمل عائلته".وأوضحت سارة بروكس، مديرة مكتب الصين في منظمة العفو الدولية، أن الحكم على غاو بأقصى عقوبة سجن يُظهر تصميم السلطات الصينية على "ردع الآخرين عن ممارسة التعبير المستقل من خلال الفنّ".وأضافت بروكس في بيانٍ "لا ينبغي لأي فنان أن يُعاقَب جنائيا على إبداعه أعمالا تُشكّك في الروايات الرسمية أو تُشجّع على التفكير النقدي في التاريخ".ووفقا لمنظمة العفو، يُفترض أن يُنهي غاو مدة عقوبته في أغسطس المقبل، لكنه قرر الطعن في الحكم والإدانة.ولم تتلقَ وكالة فرانس برس ردا على اتصالاتها المتكررة بالمحكمة الثلاثاء.كما تواصلت الوكالة مع وزارة الخارجية الأميركية طلبا للتعليق.

السجن 3 سنوات لفنان صيني بتهمة "النيل من سمعة الأبطال"

<div data-empty="false">تستضيف مدينة إكسبو دبي، المعرض الفردي «أصداء المناظر الطبيعية» للفنان الصيني الشهير شو لي. الذي يختتم غداً الأحد في المركز الصيني الإماراتي للتبادل الاقتصادي والتجاري بالمدينة (جناح الصين سابقاً في إكسبو).</div><div data-empty="false">يضم المعرض أكثر من 30 لوحة زيتية أصلية تعبر عن موضوعات عميقة مثل وحدة الكون واستمرارية الثقافة، ويتيح للزوار فرصة فريدة للتفاعل مع فنان ذي رؤية عالمية. ويُقدم المعرض تجربة بصرية فريدة تجمع بين عراقة الفلسفة الشرقية وتقنيات الرسم الزيتي الغربية، ليعيد تصور جمال الطبيعة ويفتح حواراً فنياً سامياً بين الثقافات.</div><div data-empty="false">يُعدّ شو لي من الأسماء البارزة في المشهد الفني الصيني، وتتميز أعماله بقدرتها على المزج بين الشعرية الكامنة في فن الحبر الصيني التقليدي وعمق المشاعر الذي يميز الرسم الزيتي الغربي. بهذه الطريقة، يبني الفنان جسراً فنياً يربط بين الفلسفات القديمة والتعبير الفني المعاصر.</div><div data-empty="false">تُحوّل ضربات ريشة شو لي، المفعمة بالملمس والتفاصيل، مشاهد الطبيعة الخلابة — من الجبال الشامخة والأنهار الجارية إلى الآفاق الضبابية — إلى قصائد بصرية حية تنبض بالحياة، وتجسد مفهوم وحدة الإنسان والطبيعة الذي يتجاوز الحدود الجغرافية والثقافية.</div><div data-empty="false">يذكر أن شو لي هو أحد أبرز الفنانين الصينيين المعاصرين، وهو الأمين العام لجمعية فناني الصين ومدير مكتب اللجنة المنظمة، ومدير اللجنة التوجيهية للإبداع في «مشروع إبداع فني حول تاريخ الحضارة الصينية» التابع للاتحاد الصيني للفنون، ووزارتي المالية والثقافة، ومدير لجنة الفنون في جمعية فناني الصين، ورئيس لجنة تحكيم المعرض الوطني للفنون، ومدير لجنة التقييم، ومدير جمعية فناني الصين، وعضو جمعية الخطاطين الصينيين، والرئيس الفخري لأكاديمية سيتشوان يين تشنغدو للفنون الجميلة.</div>

«أصداء المناظر».. إبداع صيني في «مدينة إكسبو»

بيعت أخيراً، أكثر قطعة فنية إثارة للجدل، وتعد بين الأغلى عالمياً، حيث اشترى هذه القطعة الفنية المفاهيمية المكونة من موزة مثبتة على جدار بشريط لاصق، أول من أمس، في دار سوذبيز للمزادات بنيويورك مقابل 6.2 ملايين دولار، ملياردير صيني يدعى جاستن صن، مؤسس منصة العملات المشفرة ترون.ويُطلق على الموزة اسم «الكوميدي» ولقبّت بـ«العمل الفني الأكثر تداولاً في القرن» والأكثر إثارة للجدل. واعتبرت ظاهرة عندما عُرضت لأول مرة في عام 2019 في آرت بازل ميامي بيتش، وفي مرحلة ما، أخذ فنان آخر الموزة من الحائط وأكلها. وقد جذبت هذه القطعة اهتماماً كبيراً حتى أنه كان لا بد من سحبها من المهرجان.ولكن 3 نسخ منها بيعت بمبلغ يتراوح بين 120 ألف دولار و150 ألف دولار، وفقاً للمعرض الذي كان يتولى المبيعات في ذلك الوقت. وبعد 5 سنوات، دفع جاستن صن، مؤسس منصة العملات المشفرة ترون، أكثر من 40 ضعف هذا السعر في مزاد سوذبيز.

«موزة» بـ6 ملايين دولار

عام 1991، أخذ فنان تايواني على عاتقه مسؤولية رصد وتوثيق مئات المباني المهجورة عبر بلاده، رغبةً منه في إلقاء الضوء على ما وُصف بـ«قاعات البعوض» كرمزٍ للهدر والانحلال الحضري، وقد شاركه في مساعيه تلك عددٌ من طلاب «جامعة تايوان الوطنية العادية»، ليجسّدوا في جهودهم التي خرجت إلينا اليوم بعد نحو 33 عاماً نشاطاً شعبياً هدفه الإمعان والتدقيق في الأماكن العامة المهجورة، وقد جرى الكشف عن مخرجاته من خلال معرض ضخم أقيم بمتحف فانكوفر بكندا، وجاء بعنوان: «السراب: الممتلكات العامة المهجورة في تايوان».
بدأت هذه الحكاية البحثية بعد أن بدأ، ياو جوي تشونغ، بتصوير كل مبنىً مهمل يصادفه، مستعيناً بطلابه الذين عادوا لمسقط رأسهم للعثور على مبانٍ مماثلة لتوثيقها.
وبشكل بالغ الذكاء، استثمر ياو عبر المهمة التي أوكلها لهم تمرير رسائل ضمنية مغزاها تعزيز شعورهم بهويتهم، ومساعدتهم على فهم التفاوت الاقتصادي بين المناطق المختلفة.. واليوم بعد مرور قرابة الثلاثة عقود، عُرضَ سجل يضم أكثر من 800 مبنى وسَمَها التايوانيون بـ«حجرات أو قاعات البعوض»؛ كنايةً عن الأرض الخصبة الجاذبة للآفات.
وفقاً لصحيفة «ساوث تشاينا مورننغ بوست»، أوضحت أمينة متحف فانكوفر، دينيس فونغ، أن تلك المباني موجودة حول العالم، وقد عمل متحف فانكوفر مع الطلاب بجامعة كولومبيا البريطانية لتبني نهج ياو في النظر إلى الأماكن العامة المهجورة في فانكوفر.
الفنان ياو، الأستاذ المشارك بقسم الفنون الجميلة، هو ابن فنان ومحامٍ ورسام صيني تقليدي، بيد أنه فضّل انتهاج مسارٍ فني أكثر تحرراً من والده عبر تقديم فنٍ حريص على التحرر من التقليدية وصياغة أشكال جديدة من التعبير الفني. وسبق لياو تمثيل تايوان في بينالي البندقية عام 1997، وتم اختياره أيضاً للمساهمة في العديد من المعارض الدولية الكبرى.
تناول معرض «قاعات البعوض» في فانكوفر مراكز المؤتمرات والمرافق الرياضية والمدارس والمباني العامة الأخرى التي تم بناؤها ما بين السبعينيات والعقد الأول من القرن الـ21 والتي تم هجرها لمجموعة من الأسباب المختلفة؛ فمثلاً، تم إغلاق العديد من المدارس بسبب انخفاض معدل المواليد بشكل مستمر في تايوان. 
وعلى مر السنين، طلب ياو مساعدة طلابه في تايبيه لتحديد المباني المرصودة، عبر تصفح المواقع الحكومية مشجعاً إياهم على التواصل مع دوائرهم الخاصة في مدنهم للحصول على معلومات أساسية حولها.
عمق وبصرية
وعن عمق وقوة الفن في نقل رسائل المجتمع، شكّل طلاب ياو جوي تشونغ منظمة نشرت 8 كتب حول تلك المباني وقد أُرسلت جميعاً إلى الحكومة التايوانية ووسائل الإعلام. يقول الفنان التايواني: «عندما أجريت المقابلات الإعلامية، طلبت من الحكومة لإتاحة تلك المباني للاستخدام من قبل المنظمات غير الحكومية والفنانين والأطفال والمسنين وقطاع الرعاية الصحية».
وعلى الجانب البصري، عمد طلاب جامعة كولومبيا البريطانية لإنتاج فيلم وثائقي عن مطعم بالحي الصيني في فانكوفر، دمره حادث حريق عام 2022. وفي استعادة مليئة بالنوستالجيا والاتساق العاطفي، لم يكن المكان مجرد مطعم يقصده السكان منخفضو الدخل، بل أيضاً مقصداً اجتماعياً مليئاً بالذكريات. 
ويحرص الفيلم الذي مدته أكثر من 10 دقائق على تثقيف الجمهور حول أهمية المكان وضرورة إعادة فاعليته وظيفياً ومجتمعياً. ومن جهة أخرى، يضم معرض «السراب» خريطة لفانكوفر يتم من خلالها تشجيع الزوار على تحديد مواقع المباني غير المستخدمة التي يعرفونها.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

«السراب».. معرض يرصد الممتلكات العامة المهجورة

target5249874413184973110.jpg

عام 1991، أخذ فنان تايواني على عاتقه مسؤولية رصد وتوثيق مئات المباني المهجورة عبر بلاده، رغبةً منه في إلقاء الضوء على ما وُصف بـ«قاعات البعوض» كرمزٍ للهدر والانحلال الحضري،

أضاءت صحيفة «تشاينا ديلي» الصينية في مقال على اللوحات الضوئية التي أُنيرت داخل المشهد الليلي لدبي مؤخراً، والتي أبدعها فنان الرسم بالضوء الصيني، روي وانغ بتقنية ضوئية تمزج بين الثقافتين العربية والصينية احتفالاً بالذكرى الأربعين لإقامة العلاقات الدبلوماسية بين الإمارات والصين، مشيرة إلى مزجها الماهر بين الثقافتين على خلفية أفق دبي الليلي الساحر، وإلى طموح مبدعها لتكون بمثابة تحية بصرية للروابط الثقافية بين البلدين.
رحلة
وفي المقال بعنوان «فنان صيني ينير المشهد الليلي في دبي بلوحات ضوئية متعددة الثقافات»، أفادت الصحيفة، بأن وانغ انطلق في رحلته الإبداعية في دبي، وصاغ سلسلة آسرة من أعمال التصوير الفوتوغرافي التي تمزج بين الثقافتين، وتحت مشروع يحمل عنوان «فن الرسم الثقافي بالضوء في الإمارات»، دمج بمهارة الخط العربي مع التنين الصيني على خلفية المناظر الليلية الخلابة لدبي.
منهج
ورأت الصحيفة، أن هدف الفنان من منهجه المبتكر هو مزج عناصر من التقاليد الصينية والعربية، ما يرمز إلى الاندماج المتناغم بين للثقافات، ومن خلال التعبير عن رؤيته كان يطمح إلى أن تضفي إبداعاته المرسومة بالضوء حيوية جديدة على المشهد المعماري المعاصر في دبي، لتكون بمثابة تحية بصرية للروابط الثقافية الدائمة المشتركة بين الإمارات والصين.
مشاركات
وينشط الفنان في الفعاليات الثقافية المقامة في الإمارات، وكانت له مشاركات في معارض عدة، وفق الصحيفة، بما في ذلك بنيالي الخط العربي في العام 2023، ومعرض «آرت دبي» الفني في عام 2024، حيث سعى من خلال مشاركاته إلى تعميق فهمه للفروق الدقيقة الثقافية، وإثراء ذخيرته الفنية.
<div> </div>

فنان صيني يبدع لوحات ضوئية احتفاءً بالعلاقات الدبلوماسية بين الإمارات وبلاده

لوحات عربية وصينية تضيء أفق دبي الليلي

4466797.jpg

استغرق الأمر ساعات من الانتظار، غرفة فندق باهظة الثمن، ومطاردة مرهقة عبر بكين. لكن الأمر كان يستحق كل هذا العناء لمشجّع صيني حصل في النهاية على صورة "سيلفي" ضبابية مع بطله الأرجنتيني ليونيل ميسي.
ويتواجد النجم الأرجنتيني في العاصمة الصينية لخوض مباراة وديّة ضد أستراليا الخميس، وقد استقبلته حشود من مشجعي كرة القدم المتحمّسين لرؤيته ولو لبرهة.
من بينهم ليو يوهانغ، وهو مبرمج كمبيوتر يبلغ من العمر 26 عاماً من مقاطعة لياونينغ الشمالية الشرقية، الذي اتخذ من الفائز بكأس العالم أيقونة قبل عقد من الزمن.
قال ليو لوكالة فرانس برس الاثنين "إنه ليس مجرّد رياضي، بل فنان. لقد منحني مزيداً من المعنى في الحياة وأصبح نوعاً من الإيمان بالنسبة لي".
وأوضح الشاب الصيني أنه شعر "بالحماسة الشديدة" عندما سمع أن ميسّي سيقوم بزيارة نادرة إلى الصين، لكنه كان يعلم أنه سيواجه معركة شاقة لرؤية ميسي شخصياً.
انضمّ ليو أولاً إلى حشود المشجعين المنتظرين خارج فندق منتخب الأرجنتين، لكنه لم يتمكن من إلقاء نظرة مناسبة على ميسي وهو في طريقه إلى الداخل.
أنفق الشاب الصيني أكثر من ألفي يوان (280 دولاراً) على غرفة فاخرة بالداخل، لكن خطته أُحبطت مجدداً بسبب الوجود الأمني المشدد.
جاءت فرصته أخيراً يوم الأحد، عندما رأى حافلة الفريق تنسحب من الفندق في طريقها إلى حصّة تدريبية.
تُوّجت مطاردة محمومة بالدراجة عبر العاصمة وسط حرارة شديدة، بأن يقف ليو لاهثاً إلى جانب حافلة المنتخب عند إشارة حمراء، وكانت جائزته تلويحاً مقتضباً من ميسي مرتبك المظهر في المقعد الخلفي، وصورة "سيلفي" بعيدة مع اللاعب الذي يظهر في الخلفية.
قال ليو إنه "في تلك اللحظة، شعرت بسعادة حقيقية. لقد أنفقت الكثير من المال على ذلك، لكن لو لم أفعل هكذا فربما كنت سأندم دائماً".
وصل ميسي إلى بكين السبت، وسيقود الأرجنتين ضد أستراليا في "استاد العمال" الذي تم تجديده حديثاً ويتّسع لـ68 ألف متفرج.
وستكون المواجهة بين المنتخبين إعادة لمباراة كأس العالم في دور الـ16 العام الماضي، عندما فازت الأرجنتين 2-1 في طريقها لإحراز اللقب.
بيعت تذاكر المباراة التي تراوحت أسعارها بين 580 و4800 يوان، بسرعة قياسية، ولم يتمكّن ليو من شراء واحدة.
وقال "حاولت شراء تذكرة، لكنني لم أستطع"، مضيفًا أنه كان يعتزم بث المباراة عبر الإنترنت مع أصدقائه.

مشجّع صيني يطارد "سيلفي" مع ميسي بأي ثمن!

rrrrr

تتنوع في دبي الأنشطة والفعاليات الخاصة بمناسبة انطلاق «السنة القمرية» الجديدة.
ويشهد «ابن بطوطة مول»، مهرجاناً غنياً بالألوان البرّاقة التي ترضي أذواق جميع أفراد الأسرة طوال الفترة ما بين 20 و29 يناير الجاري.
وينظّم «ابن بطوطة مول» بمناسبة الاحتفال برأس السنة الصينية الجديدة، مجموعة متنوعة من الفعاليات الجذّابة والأنشطة الترفيهية المتجولة التي تثير إعجاب الجميع. وسيستمتع المتسوقون الذين يزورون المركز التجاري بين 20 و22 يناير، بالعروض الترفيهية المبهجة بما في ذلك العروض التي يقدمها فريق محاربو ألعاب الفيديو الذي شارك في برنامج «أمريكا جوت تالنت» .
وذلك يومياً، أو يمكنهم التوجه مع أفراد العائلة لمشاهدة موكب «Chinese parade» الذي يضم فنانين يرتدون أزياء وإكسسوارات غنية بالألوان والتقاط أجمل مقاطع الفيديو التي تستحق النشر على الإنستغرام إلى جانبه وضمها إلى ذكرياتهم الجميلة. وسوف يتجوّل هذا الموكب في أرجاء المركز التجاري في الفترة الممتدة من 27 إلى 29 يناير.
وتقام ورشة عمل فنون خطوط الأسلاك، وورشة عمل «أوريغامي زودياك» من 20 إلى 29 يناير، من الساعة 2 بعد الظهر حتى الساعة 10 ليلاً، ومحاربو ألعاب الفيديو من 20 إلى 22 يناير، من الساعة 6:10 مساءً حتى الساعة 9 ليلاً، وموكب «Chinese parade» من 27 إلى 29 يناير، من الساعة 4:40 عصراً حتى الساعة 8:40 مساءً، والتي تقام جميعها في ردهة الصين.
سوق التنين
كما تنطلق الاحتفالات بـ«عام الأرنب» في «سوق التنين»، حيث يمكن للعائلات للاستمتاع بعروض رقصات التنين والأسد التي يجري تأديتها كل ساعة اعتباراً من الساعة 4:40 عصراً ولغاية الساعة 8:55 مساءً طوال فترة الاحتفال.
وسيضفي فنانو المشي على السيقان الخشبية وهم يرتدون الأزياء الصينية التقليدية، البسمة على وجوه زوار المركز.
بالإضافة إلى عرض تبديل الوجوه على الطريقة الصينية إيذاناً ببدء السنة الصينية الجديدة المشرقة والمزدهرة. وستعمّ الأجواء المفعمة بالتشويق التي تضفيها الأشكال الفنية الحية الجذّابة في مختلف أرجاء المركز التجاري والتي تعبّر عن المعاني التي يختزنها «عام الأرنب».
وبإمكان العائلات زيارة كشك العقد الصوفية في «سوق التنين 2» والحصول مجاناً على الأنشوطات الجالبة للحظ وكتابة أسمائهم بالأحرف الصينية التي يخطّها فنان صيني محترف في هذا المجال.
والأطفال على موعد للمشاركة في ورش عمل تطبيقية تبدأ الساعة 2 بعد الظهر وتستمر لغاية 10 ليلاً من 20 إلى 22 يناير ومن 27 ولغاية 29 يناير، حيث بإمكانهم ابتكار المصابيح الضوئية الخاصة بهم على شكل أرنب واصطحابها معهم إلى منازلهم.
وتقام عروض رقصات التنين والأسد والمشي على السيقان الخشبية من 20 إلى 29 يناير، من الساعة 4:40 حتى الساعة 8:55 ليلاً في «سوق التنين 1 و2»، وتقام فعاليات الأشكال الفنية وفن الخطوط من 20 إلى 29 يناير، من الساعة 10 صباحاً حتى الساعة 10 ليلاً، وورش عمل الأطفال من 20 إلى 22 يناير ومن 27 إلى 29 يناير، من الساعة 2 بعد الظهر حتى 10 ليلا بـ«سوق التنين 2».
برج العرب
من جانبها، كشفت فعالية جولة داخل برج العرب عن تجربة خاصة لتناول العشاء في الجناح الملكي وسط أجواء تقليدية احتفاءً برأس السنة القمرية الصينية.

فعاليات متنوعة في دبي للاحتفاء بـ «السنة القمرية»

target4513845372817550271.jpg

تتنوع في دبي الأنشطة والفعاليات الخاصة بمناسبة انطلاق «السنة القمرية» الجديدة.

تتميز أعمال الرسام التصويري الصيني الصاعد، جياتونغ ليو، بدمج الرسم اليدوي بالفن الرقمي، ويمتاز أسلوبه في العادة بإنشاء مواد مصنوعة يدوياً وتطبيقها على الرسومات، كما من السمات المشتركة في أعماله إضافة لون ديناميكي وتفاصيل على درجة من التعقيد.
وفي مشروع كتاب مصور غير خيالي للأطفال، يرصد جياتونغ برسوماته التوضيحية اللون الأزرق، تلك الصبغة الملونة التي اكتشفها المصريون القدماء واستخدموها في طلاء الخزفيات وزخرفة مقابر الفراعنة.
يقول جياتونغ عن مشروع «بلو ثينغز» الذي تم ترشيحه لجوائز «فكتوريا أند ألبرت للرسومات التصويرية» لهذا العام: «اللون الأزرق لديه تاريخ متعرج، فقد اعتقد الرومان القدماء أنه لون ضعيف، ومع ذلك تم تقديره من قبل الناس في العصور الوسطى وأصبح اللون المفضل لديهم».
بالنسبة إلى الرسام الصيني الذي يعيش في لندن، يعد «بلو ثينغز» العرض المثالي لأسلوبه المميز بين الحرفي والرقمي، وأفضل عاكس لصور أحلامه الأكثر جموحاً. وقد أوضح أنه متحمس لرواية القصص كما يعشق استخدام الرسومات التوضيحي كمذكرات لتصوير مشاعره وذكرياته، مضيفاً: «يمكن أن تلهمني على الدوام الحياة اليومية والأدب والموسيقى والأفلام لابتكار العديد من القطع الفريدة».
وفي مشروع «بلو ثينغز»، قال جياتونغ الذي كان يكسب الجوائز والاهتمام على الرغم من تخرجه العام الماضي في جامعة كينغستون بإنجلترا، إنه استخدم مواد مختلفة مثل الألوان المائية والغواش وقلم الرصاص وغيرها، وبعد ذلك استخدم ملصقات رقمية لإنهاء كل قطعة.
وكان الفنان الذي يملك مهارات في استخدام وسائط مختلفة قد فاز بعدد من الجوائز المرموقة، مثل جائزة «كوميونيكيشن أرتس» وجائزة «3X3» وغيرها.

فنان صيني يمزج الرسم اليدوي والفن الرقمي لرصد اللون الأزرق

تتميز أعمال الرسام التصويري الصيني الصاعد، جياتونغ ليو، بدمج الرسم اليدوي بالفن الرقمي، ويمتاز أسلوبه في العادة بإنشاء مواد مصنوعة يدوياً وتطبيقها على الرسومات.

في البهو الكبير لمكتبة محمد بن راشد، المنارة الثقافية الجديدة في دبي ودولة الإمارات، ووسط جدران تمتلئ بالكثير من كنوز المعرفة العربية وغيرها، وفي أجواء من البهجة التي ترتسم على وجوه الحاضرين من الجالية الصينية، ملأت القاعة نغمات تعزفها فتاتان على آلات القوتشين لتتجاوز الموسيقى حواجز اللغة والثقافة وتذوب فيها الاختلافات؛ لتمد جسوراً من التواصل بين جميع البشر مشكّلة لغة عالمية تطرب لها الروح قبل أن يترجمها العقل.
ظهرت " لي دونغشيا " رئيسة جمعية الخطاطين الصينيين العالمية في الخارج، ورئيس جمعية تشيباو الإماراتية، تفرش أدواتها على منضدة ذات طراز عربي، وتحت ضوء الشمس يسطع زيها الصيني التقليدي المزركش، وشرعت تخطط بأناملها القصائد المٌلهمة لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي "رعاه الله"، على أوراق الأرز، لتكتبها باللغة الصينية، وتكسر صمت القاعة وسط نبرات إعجاب الحضور. 
واختارت "لي" إحدى القصائد لتبدع في رسمها؛ تلك التي استهلها صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، في كتاب "رؤيتي" بقصة جميلة تبعث في نفس قارئها روح العمل ودفء الأمل، بمقولة سموه : " مع إطلالة كل صباح في إفريقيا يستيقظ الغزال مدركاً أن عليه أن يسابق أسرع الأسود عدواً، وإلا كان مصيره الهلاك، ومع إطلالة كل صباح في إفريقيا يستيقظ الأسد مدركاً أن عليه أن يعدو أسرع من أبطأ غزال، وإلا أهلكه الجوع، لا يهم إن كنت أسداً أو كنت غزالاً، فمع إشراقة كل صباح يتعين عليك أن تعدو أسرع من غيرك حتى تحقق النجاح " .
وبدأت "لي دونغشيا" تحكي لوكالة أنباء الإمارات "وام" قصة تواجدها ضمن الجالية الصينية في دبي منذ عام 2000 واختيار الإمارات لتكون بلدها الثاني بعد الصين، لترسم فيها قصة نجاحها لما يقرب من ربع قرن من عمرها، وتبرز من خلال فن الخط الصيني والرسم، مدى عمق الصداقة الصينية العربية، وإنشاء صورة جيدة للصينيين في الخارج، من خلال استخدام الخط والرسم كناقل ليصبحوا ناشرين للثقافة الصينية وتعزيز وتطوير العلاقات الودية بين البلدين. 
وقالت : إن دبي مدينة منفتحة وشاملة، تسمح للجنسيات والثقافات المختلفة بإظهار الانسجام وتبادل الخبرات والابتكارات؛ عصر اليوم هو عصر عظيم، يمنحنا الفرصة لإظهار مواهبنا، والتحلي بالحكمة والشجاعة لمواجهة المستقبل، ولدينا الثقة في خلق المجد والنجاح اللذين ينتميان إلى هذا العصر.
وأكدت " لي " المنحدرة من مقاطعة شياو - أنهوي، أنها تحرص دائماً على إبراز أنواع الفن التقليدي الصيني في كل مناسبة، ومدى أهمية العادات والثقافة الصينية، حيث شاركت في مهرجان دبي الصيني تشينغمينغ بعيدًا في أعماق الصحراء في دبي، وأيضاً في حفل مهرجان الربيع الصين وغيرها؛ معتبرة أن الثقافة والفنون ليست فقط ترنيمة جميلة وإنما إشادة بالإنجازات التنموية للوطن . 
وأوضحت "لي" ؛ أن نقل وتعزيز الثقافة الصينية خارج الوطن مسؤولية والتزام، ووصفت فنها بأنه قوة ناعمة تنتقل من خلال حبر جيانغنان ينقلها أحفاد يانهوانغ علي ظهر الخيول الجنكية، وعبر آلاف الأميال من تشانجوان، لتنتقل معها صورة قوية ومتفائلة لمزيج من الأفكار ونسج أجمل القصائد لأبناء الوطن من الجالية الصينية في البلدان المختلفة ومنها دولة الإمارات، لافتة إلى أن الكثير من زوار المناسبات الصينية يشعرون بعودتهم إلى عصر كونفوشيوس ومنغ، لتسمح للجمهور بالشعور بمشاعر وأحلام الحكماء القدامى، مما يفسر مزيج التقاليد مع الحداثة.
وخلال الأعوام الماضية، شاركت " لي " في أكثر من مناسبة ثقافية في دولة الإمارات، فضلاً عن العديد من أنشطة التبادل الثقافي الصيني العربي مثل الخط والرسم والاتصالات والمعارض والمحاضرات الصحية والثقافية وغيرها، كما أنها قدمت تلك الثقافة الصينية العميقة عبر عدة استعراضات منها "هان تانغ"، ورقصة أوبرا بكين" قصيدة زهرة الكمثرى"، وتشيباو "لمسة من البخور الخام"، وأداء كتاب ياو النسائي "كتاب الأسطوري السماوي"، و"القلب الأولي". 
ولفتت لي دونغشيا إلى أنها وباعتبارها رئيسًة لجمعية الخطاطين الصينيين في الخارج، قامت بتدريس فن الخط للمجتمع الصيني المحلي طوال الأعوام الماضية، وأشارت إلى العرض الذي استقطب أكثر من 1000 صيني مغترب من 32 دولة جاءوا إلى دبي، أمام برج خليفة في 2017، ليعبر عن شمولية دبي وتسامحها مع الثقافة الأخرى كعاصمة للفنون والثقافة، علاوة على المعرض العالمي الكبير للخط الصيني والرسم، حيث تم عرض 500 عمل فني وقام 300 فنان مشهور من 77 دولة بإنشاء لوحة حصان طويلة بطول 100 متر في وسط صحراء دبي.
وحصلت "لي" على العديد من الجوائز في فن الخط والرسم في أكثر من 20 دولة، من بينها 5 أعمال فنية للخط تم نقشها على الحجر في مقاطعات مختلفة من الصين، وتشرف " لي " كونها رئيس جمعية تشيباو الصينية ورئيس مركز الاتصال الثقافي الصيني، رئيسة مجلس إدارة جمعية الإمارات للخط الصيني، وأيضاً تعمل مديرة لجنة تنظيم أداء CNY Gala، والرئيسة الفخرية لجمعية المرأة الإماراتية الصينية والرئيس الفخري لجمعية الإمارات للثقافة والتعليم الصينية.

قصائد "محمد بن راشد" تـلهم "لي دونغشيا" وتنشرها باللغة الصينية

أطلقت هيئة الثقافة والفنون في دبي، بالتعاون مع "طلبات"، مبادرة #تذوق_الفن في إكسبو 2020 دبي، وهي فكرة إبداعية تقوم على دعوة ستة فنانين في الإمارات لإضفاء لمساتهم ورسوماتهم الفريدة على خوذات سائقي توصيل "طلبات"، بحيث يستضاف فنان واحد في "مطبخ طلبات" كل شهر وعلى مدار الحدث الدولي. وجاء اختيار الخوذات تقديرا للدور الأساسي الذي يؤديه سائقو توصيل الطلبات في الإمارات وفي أنحاء العالم.
وتستضيف المبادرة في الشهر الأخير من الحدث الدولي غاري يونغ، وهو فنان من نيوزيلندا صيني الأصل، اشتهر بعدة أعمال فنية، منها البورتريهات والرسومات الواقعية والتجريدية، وشارك في تسجيل رقمين قياسيين في موسوعة غينيس للأرقام القياسية، عن أطول لوحة غرافيتي في دبي عام 2014/2015، وأكبر لوحة فنية تضيء في الظلام في رأس الخيمة عام 2016/2017.
وفي ركن خاص داخل "مطبخ طلبات"، يجلس يونغ مع فرشاته وألوانه، أمام زوار الحدث الدولي، لا سيما رواد "طلبات" منهم، ليلون بفرشاته خوذة باللون البرتقالي المميز لـ"طلبات"، ويرسم عليها صورة فنية رائعة باللون الأزرق، فيما يتابعه الزوار بسعادة أو يطلبون التقاط الصور معه بوصفه فنانا شهيرا.
عن هذه التجربة الاستثنائية، تحدث الفنان غاري يونغ قائلا: "يعرفني الناس أيضا باسم ’إنغورس ون‘، وأقيم في دبي منذ عشر سنوات. واليوم، أنا بصدد تجربة جديدة تمثل نوعا آخر من التقدير للسائقين الذين يقومون بتوصيل طعامنا، وهي واحدة من أصعب الوظائف باعتقادي. لقد اخترت رمزا مناسبا لهؤلاء السائقين، حيث رسمت جناحَي صقر على جانبَي الخوذة، ووضعت بعض الرموز في الرسومات لتدل على خفة الحركة، والارتقاء، والتركيز، والنشاط الذهني، وهي العناصر التي اكتسبها السائقون من خلال العمل على توصيل الطعام".
وأضاف:" أحب ما أرسمه، لذا أحاول إيصال مشاعر جميلة من خلال الرسومات، وأشارك كثيرا في فن الشارع والجداريات الكبيرة." 
وعن العلاقة بين الفن والطعام، قال غاري:"بالتأكيد، كلاهما يجلب لنا المتعة. وإذا أضفنا الفن للطعام، نحصل على قدر أكبر من المتعة والرضا، وهو ما يجعلنا نتذوق بشكل أفضل، بل نشعر بحال أفضل."
وعن تجرتبه في إكسبو 2020 دبي، قال: "شاركت في جناح نيوزيلندا من قبل، وتروق لي فكرة أن يشاهد الناس تطور فكرة العمل، لأن ذلك يربطهم به أكثر. وأنا متحمس حيال إكسبو 2020 دبي لتفرده في كافة تفاصيله، وأستمتع به كأي زائر في وقت فراغي."

تذوق الفن.. علاقة مدهشة بين الطعام والفنون في إكسبو

أظهر فيديو انتشر على مواقع التواصل مؤخراً كيف تمكن فنان صيني من تحويل قشر البيض إلى تحفة فنية رائعة بعد اتباع مجموعة من الخطوات في التعامل معها بالمهارة المطلوبة.
ويظهر مقطع الفيديو، الذي نشرته صحيفة «الشعب» الصينية، خطوات إعداد قشر البيض لاستخدامه في الأعمال الفنية، كما يرصد أدوات دقيقة يتم استخدامها لإنجاز ذلك بدقة عالية.
ويعد استخدام قشر البيض في صناعة الأشكال الفنية من المهارات التي تنتشر في الصين.
ويتطلب ذلك مهارة استخدام الأيدي بدقة عالية عند التعامل مع قشر البيض، والشخص الذي يمكن أن يقوم بهذه المهمة سيقضي وقتاً طويلاً حتى يستكمل هذا العمل بالجودة المطلوبة.

صيني يحوّل قشر البيض إلى تحف فنية

target3023467889584657302.jpg

لم يشتهر الرئيس السابق دونالد ترامب بأي حال من الأحوال بصفات اللطف والتعاطف مع الصينيين ولكن هذا ما حلم به أحد الفنانين في مدينة شيامن جنوب الصين.
وصمم الفنان هونغ جينشي تمثالا للرئيس الخامس والأربعون للولايات المتحدة، من الخزف، يصور دونالد ترامب كما لم يره العالم من قبل - مرتديًا قميصاً أبيض، وجالسا متربّع الرجلين، وعيناه مغمضتان بلطف كما لو كان في حالة تأمل عميق. 
ورداً على سؤال حول سبب تصميمه لتمثال "بوذا ترامب" قال هونغ لموقع "إي بي سي" الأمريكي: ترامب شخص ناجح في الكثير من المجالات، ومع ذلك فهو لا يزال يركز على الأشياء الصغيرة، ودائمًا ما يثير الضجة. لكن هذا التمثال سلمي للغاية، هو نقيض ترامب إذ لا يشبهه في شيء."
استوحى هونغ، الذي يصمم الأثاث عادة، تمثال ترامب من أحد ألقاب ترامب في الصين: "ملك أعرف كل شيء".
وأوضح هونغ: "هناك الكثير من مقاطع الفيديو التي يعطي فيها ترامب انطباعًا بأنه يفهم كل شيء، ولا يمكن لأي شخص آخر منافسته.
ويقول هونغ أن التمثال لا علاقة له بالسياسة فهو شخصياً يحب ترامب ويعتبره شخص مسلٍ".
وتُباع تماثيل "بوذا ترامب" عبر الإنترنت، مع الوصف "اجعل شركتك رائعة مرة أخرى!. وتعتمد أسعار التمثال على الأحجام وتتراوح ما بين 150 دولارًا و 610 دولارات.
وقال أحد المشترين لموقع "جلوبال تايمز"، إنه اشترى التمثال ليذكره بأهمية التواضع، فشخصية ترامب كانت طاغية في عصره ولكن زمنه قد انتهى.

فنان صيني يصمم تمثال "بوذا ترامب" ويلقبه بـ "ملك أعرف كل شيء"

وانغ ليانغ فنان صيني ليس كغيره من الفنانين، فهو يحترف الرسم بالألوان الزيتية، ليحول جسده إلى هيكل شفاف، يندمج مع الطبيعة المحيطة، ويختفي بين معالمها.
يمكن لليانغ أن يختفي في أي مكان بين الأشجار أو خلفية السماء وبين أوراق الأشجار في الحدائق، وكثيراً ما يمر زوار الحدائق والمشاة من أمامه دون أن ينتبهوا لوجوده. يعمل الفنان على اختيار معلم رئيسي في الصين، ومن ثم يحول جسده إلى لوحة فنية، يمزج فيها ألواناً تتناسق مع المعلم، فيقف أمامه ليبدو وكأنه شفاف.
وظهر ليانغ في الحدائق العامة والمباني الشهيرة، وأمام الشلالات الطبيعية في الصين.
حيث تجتمع من حوله عدسات المصورين وعدسات الهواتف، التي يرفعها المشاة لالتقاط صور يحسبها المشاهد نوعاً من حيل الفوتوشوب. وقال ليانغ للصحافة المحلية إنه يستغرق ثلاث ساعات لإنهاء العمل على رسم جسده وتحويله إلى لوحة مطابقة للخلفية، التي يقف أمامها.
يحترف ليانغ الرسم بالألوان الزيتية منذ عام 2012، ويعتبر الرسم على الأجساد أحد اختصاصاته، إذ يحترف أيضاً الرسم على الجدران، كما تخصص في إعادة تدوير منتجات، لتصميم جلسات خارجية في الشوارع العامة وتزيينها برسومات تجذب انتباه المارة.

فنان صيني يبدع في الاندماج مع الطبيعة

target4439327508286107794.jpg

وانغ ليانغ فنان صيني ليس كغيره من الفنانين، فهو يحترف الرسم بالألوان الزيتية، ليحول جسده إلى هيكل شفاف، يندمج مع الطبيعة المحيطة، ويختفي بين معالمها.

وانغ ليانغ فنان صيني ليس كغيره من الفنانين فهو يحترف الرسم بالألوان الزيتية ليحول جسده إلى هيكل شفاف يندمج مع الطبيعة المحيطة ويختفي بين معالمها.
يمكن لليانغ أن يختفي في أي مكان بين الأشجار أو خلفية السماء وبين أوراق الأشجار في الحدائق، وكثيرا ما يمر زوار الحدائق والمشاة من أمامه دون أن ينتبهوا لوجوده.
يعمل الفنان على اختيار معلم رئيسي في الصين ومن ثم يحول جسده إلى لوحة فنية يمزج فيها ألوانا تتناسق مع المعلم فيقف أمامه ليبدو وكأنه شفاف.
<blockquote class="twitter-tweet">
بالفيديو.. يمكن لهذا الفنان الصيني "الاختفاء" في أي خلفية <a href="https://t.co/MK2sAjybb9">https://t.co/MK2sAjybb9</a><a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/CgqgXz683d">pic.twitter.com/CgqgXz683d</a>
— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1318141255604457472?ref_src=twsrc%5Etfw">October 19, 2020</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>
وظهر ليانغ في الحدائق العامة والمباني الشهيرة وأمام الشلالات الطبيعية في الصين حيث تجتمع من حوله عدسات المصورين وعدسات الهواتف التي يرفعها المشاة لالتقاط صور يحسبها المشاهد نوعا من حيل الفوتوشوب.
وقال ليانغ للصحافة المحلية أنه يستغرق ثلاث ساعات لإنهاء العمل على رسم جسده وتحويله إلى لوحة مطابقة للخلفية التي يقف أمامها.
يحترف ليانغ الرسم بالألوان الزيتية منذ عام 2012، ويعتبر الرسم على الأجساد أحد اختصاصاته، إذ يحترف أيضا الرسم على الجدران، كما تخصص في إعادة تدوير منتجات لتصميم جلسات خارجية في الشوارع العامة وتزيينها برسومات تجذب انتباه المارة، ليساهم على طريقته الخاصة في إضفاء نوع من الجمال على الأزقة.

بالفيديو.. يمكن لهذا الفنان الصيني "الاختفاء" في أي خلفية

عرض الفنان الصيني آي ويوي فيلماً يوثق استجابة السكان لجائحة فيروس «كورونا» المستجد في مدينة ووهان، حيث تم تسجيل أولى حالات تفشى الفيروس في العالم.
وأخرج آي ويوي الفيلم الوثائقي الذي تبلغ مدته 115 دقيقة عن بُعد من أوروبا، حيث يقيم، مستعيناً بـ«مواطنين عاديين» كمساعدين محليين للتصوير في المدينة الصينية الكبيرة «ووهان» التي يبلغ عدد سكانها حوالي 11 مليون شخص.
وكتب آي (62 عاماً) عبر موقع تويتر: «نطلق فيلم التتويج (كورونيشن) عن مدينة ووهان بالصين، تكريماً لجميع الأطباء وطواقم التمريض الذين يكافحون ضد كوفيد 19». وقال إنه يقدم التعازي ويشاطر عائلات الضحايا الذين فقدوا أرواحهم في هذه الجائحة أحزانهم.
يُذكر أن آي وُلد في 18 مايو سنة 1957، وهو فنان صيني معاصر، مجالات عمله النحت والتنصيب والعمارة والتقييم والتصوير والسينما والنقد الاجتماعي والسياسي والثقافي. ساهم آي مع المعماريين السويسريين هيرزوغ ودي ميرون كمستشار فني في بناء ملعب بكين الوطني المشيد من أجل بطولة 2008.
صنفته مجلة «آرت ريفيو» الشهيرة في أكتوبر سنة 2011 على رأس قائمتها السنوية لأكثر الفنانين قوة وتأثيراً.
ومن الأعمال الشهيرة للفنان عمله الفني «قانون الرحلة»، الذي يصوّر قصة اللاجئين الذين جاؤوا إلى أوروبا على متن القوارب المطاطية.

وثائقي أخرج «عن بُعد» يكرّم الطواقم الطبية بووهان

target2650803540237398337.jpg

أبقى فنان صيني يُعرف باسم «براذر نات» فمه مغلقاً لمدة 30 يوماً، باستخدام مشابك معدنية وقفازات وشريط لاصق وأشياء أخرى، احتجاجاً على الرقابة خلال جائحة «كوفيد 19».

أغلق فمه لمدة 30 يوماً

target1854241138559440864.jpg

وصف الفنان الصيني والمعارض والناشط الحقوقي آي ويوي، المزاج السائد في ألمانيا وفي الكثير من أنحاء أوروبا حاليا بانه "مخيف للغاية" وأنه "انعكاس لثلاثينيات القرن الماضي" في مقابلة نشرتها صحيفة "جارديان" اليوم الاثنين.
وفي اليوم الذي أكمل فيه الإعلان العالمي لحقوق الإنسان سبعين عاما، قال آي للصحيفة البريطانية إن عدداً متنامياً من الناس يتجنبون استخدام عبارة "حقوق الإنسان".
وقال آي، أحد أبرز منتقدي الحكومة في الصين: "إنهم يستخدمون كلمات مثل القيم المشتركة بدلاً من ذلك، حتى لا يسيؤن للسلطات الصينية التي يريدون أن يمارسوا معها أعمالاً".
وتابع آي "اخوض المعارك أينما أذهب - بما في ذلك مع الشعب الألماني الذي يقول أنني يجب أن أكون ممتنا لهم لأنني لاجئ، ودفعوا من أجل حياتي".
وأضاف: "هذا هو المزاج السائد في ألمانيا في الوقت الراهن، والملصقات التي أراها في الشوارع تقول: /يمكننا انجاب أطفالنا، ولا نحتاج إلى أجانب/".
وتابع "إنها الحالة المزاجية في الكثير من دول أوروبا، ومن بينها المملكة المتحدة. إنه أمر مخيف للغاية لأن هذا النوع من اللحظات هو انعكاس لثلاثينيات القرن العشرين".
وقال آي، الذي يعيش في ألمانيا منذ عام 2015 بعد أن عاش تحت الإقامة الجبرية لمدة أربع سنوات في الصين، إن حكومة المستشارة أنجيلا ميركل كانت "داعمة للغاية حقا".
وأضاف "التقيت بها عن طريق الصدفة ... صافحتها، وهنأتني بعيد ميلادي. وشكرتها على كل الجهود التي بذلتها حكومتها لاستقدامي".

فنان صيني شهير: المزاج في ألمانيا ومعظم دول أوروبا مخيف للغاية

وصف الفنان الصيني والمعارض والناشط الحقوقي آي ويوي، المزاج السائد في ألمانيا وفي الكثير من أنحاء أوروبا حاليا بانه "مخيف للغاية"

أعلنت جامعة أكسفورد البريطانية العريقة، حيث درست أونغ سان سو تشي أنها أزالت صورة الزعيمة البورمية، وذلك في قرار اتخذ بعد انتقادات واسعة لتعاملها مع أزمة الروهينغا، بحسب بيان للجامعة أمس السبت. والصورة التي كانت في المدخل الرئيسي لكلية سانت هيوز، وضعت في المخزن واستبدلت بلوحة جديدة قدمها الفنان الياباني يوشيهيرو تاكادا. 
والقيادية البورمية الحائزة على جائزة نوبل للسلام، تخرجت من كلية سانت هيوز بشهادة في الفلسفة والسياسة والاقتصاد عام 1967 قبل أن تحصل على ماجستير في السياسة في 1968. وقالت الكلية في بيان «تلقينا لوحة جديدة في وقت سابق هذا الشهر وسوف تعرض لفترة في المدخل الرئيسي». وأضاف البيان «في هذه الأثناء تم نقل لوحة اونغ سان سو تشي إلى موقع آمن».
وتأتي إزالة اللوحة التي رسمها فنان صيني عام 1997 قبيل بدء تلاميذ جدد حصصهم في الجامعة، يشار إلى أنه من بين خريجي سانت هيوز رئيس الوزراء البريطانية تيريزا ماي.

جامعة أكسفورد   تزيل صورة زعيمة بورما

للمرة الأولى في دولة الإمارات العربية المتحدة، يقوم الفنان الرائد شي داشان بعرض لوحاته المرسومة بالحبر وقطعه المميزة لفنون الخط؛ وذلك بقصر الإمارات في الفترة من 29 سبتمبر إلى 2 أكتوبر 2016 ومن 5 إلى 7 أكتوبر بفندق سانت ريجيس في دبي.
يقوم شي داشان من خلال أعماله الفنية بالجمع ما بين فن الرسم بالحبر التقليدي المستمد من الثقافة الصينية؛ للتعبير عن سبل تعايش الفرد في انسجام وتناغم مع محيطه. حيث يقدم شي داشان قطعاً فنية كلاسيكية خالدة من الفن المعاصر؛ مستوحاة من الطبيعة وفنون الخط؛ والتي تحدد الاتجاهات الثقافية والتراثية الخاصة بها في مجال الفنون الآسيوية.
وفي هذا الإطار؛ صرح لاو بانغ، المدير العام لشركة بكين زوييوان للتبادل الثقافي المحدودة؛ «تعد اللوحات والرسومات الخطية التي سيتم عرضها بدولة الإمارات العربية المتحدة من بين الأفضل في الصين وخارجها، وستكون بمثابة روائع تحاكي الكمال بالنسبة للمعارض الفنية والمناطق الجاذبة لهواة جمع التحف الفنية».
ووفقاً للفنان شي داشان، فإن: «الخط الصيني يتشابه للغاية مع الخط العربي عندما يتعلق الأمر بالاهتمام بالتفاصيل والدقة. ومع تنامي الإهتمام لدى عشاق فن رسم الخطوط بالحبر؛ فقد حان الوقت لطرق أبواب منطقة الشرق الأوسط من أجل تعزيز العلاقات الثقافية مع محبي الفنون بدول الخليج والمشرق العربي».
وقالت فانيسا دي كيريس؛ مالكة سولتي إيفنتس آند انترتينمت دبي، قائلة؛ «نحن سعداء بتقديم الفنان شي داشان لدولة الإمارات العربية المتحدة من خلال هذا المعرض. فالفنان دي داشان يستوحي العالم الطبيعي من خلال أعماله؛ مع تبنيه للفنون التصورية، في حين تقدم مجموعته الفنية المتأثرة بالثقافة الصينية لمسة فنية تتسم بالحداثة والتنوع الثقافي، فضلاً عن التعبيرات الفنية الأصيلة التي تأسر ألباب الجمهور المحلي».
تتميز مجموعة شي داشان بطابع جمالي عالمي، يستهدف شرائح الجمهور على مستوى العالم، ويظهر التنوع الموجود في التقنيات والأساليب الحالية للرسم بالحبر. حيث يتم استخدام أسلوبه من قبل الفنانين المبتكرين الأكثر إثارة للإعجاب والذين يهدفون إلى إبداع لمسات شعرية من خلال طبقات الحبر السائلة المعبرة.

فنان صيني شهير يعرض أعماله في دبي

target78728828606926255.jpg

للمرة الأولى في دولة الإمارات العربية المتحدة، يقوم الفنان الرائد شي داشان بعرض لوحاته المرسومة بالحبر وقطعه المميزة لفنون الخط.

شهد القصر الكبير في العاصمة الفرنسية باريس، خلال شهر يونيو من هذا العام 2016 معرضاً لآخر لوحات الفنان الصيني الشهير هوانغ يونغ بينغ. حمل المعرض عنوان «إمبراطوريات».
تجدر الإشارة أن هذا الفنان يعيش ويرسم في فرنسا منذ عام 1989 وما دعاه إلى القول، إنه «لم يعد صينياً كاملاً دون أن يصبح غربياً كاملاً أيضاً». وما يؤكّده بأشكال مختلفة، وما يبدو بوضوح في أعماله، هو تأثره بالفلسفة الغربية وبفلاسفة غربيين كبار من أمثال «كانط ونيتشه وجيل ديللوز وغيرهم»، ذلك بالتوازي مع تأثره العميق والدائم بالتراث الكلاسيكي الصيني.
وفرانسوا جوليان هو فيلسوف فرنسي كان قد أمضى وقتاً طويلاً في الصين، بعد تخرجه في مدرسة المعلمّين العليا التي تخرج فيها كبار مفكري فرنسا وأدباؤها من أمثال جان بول سارتر وريمون آرون وغيرهما. وهو من أشهر الأخصائيين الفرنسيين بالصين وتاريخها وفلسفتها. كما أنه لا يتردد في التأكيد بأشكال مختلفة أن الصين كانت بالنسبة له في البداية هي «موضوع جدير بالاهتمام»، ثم غدت «مصدراً لا ينضب للمعرفة والفكر».
وتحت عنوان «عوالمنا عبر اللغات» صدر مؤخراً كتاب باللغات الفرنسية والإنجليزية والصينية ضم «محادثات بين هوانغ يونغ بينغ وفرانسوا جوليان». والمساهمان في هذه الحوار يتحدثان، كل منهما من موقعه، عن تجربتهما المشتركة «المتأرجحة بين الصين والغرب»، حيث عاش كل منهما شطراً هاماً من حياته على الجانبين. تجدر الإشارة أن اللقاء والحوار بين الرجلين تم من قبل الأخصائي بفقه اللغات والكاتب «دوناتيان غرو».
ولكن ما الذي يمكن أن يتشارك فيه، وحوله، فنان صيني وفيلسوف فرنسي، يبدو أن ثقافاتهما وتاريخهما يتباينان إلى حد الاختلاف؟ وهل يمكن لعمق التباين والتباعد أن يسمح بفسحة حقيقية من التفاهم؟ وما هي نقاط «التلاقي والتقاطع» بين «مسارين باتجاهين متعاكسين»، لرسام ترك الصين للعيش في فرنسا، ولفيلسوف فرنسي غادر فرنسا من أجل «لقاء الصين»؟ وأين نتقاطع في الواقع في ما هو أبعد من ذلك الفلسفة مع الفن؟
الإجابة عن مثل هذه الأسئلة تتلخص في التأكيد من الطرفين أنه ليس هناك من حواجز يمكن أن تمنع التفاهم بين إنسانين إذا استخدما لغة حوار تقوم على أساس «التشارك بكل ما هو ممكن». وبالتحديد ما يمكن أن تتشارك فيه الثقافات الإنسانية في مختلف الأشكال، التي تتبدى فيها في مختلف الثقافات.
في المقام الأول يقوم كل من الرجلين، الفنان والفيلسوف، بتقديمه ثقافته للآخر وللذين يشاركون لاحقاً في حوارهما «عبر القراءة»، عبر اللغات التي تم تدوينه فيها. وبالتوازي مع ذلك يقدم كل منهما رؤيته لثقافة الآخر بحكم العلاقات الطويلة، التي نسجها كل منهما في البلاد الأصلية للآخر.
تتوزع مواد هذا الحوار ــ اللقاء في هذا الكتاب «الصغير الحجم»، وبلغات مختلفة بين أربعة أقسام تحمل العناوين التالية: «النص» و«أشكال تناسق المفاهيم» و«مساران» وأخيراً «في العالم».
وفي جميع هذه الأقسام ــ الفصول يتم التعرض لتاريخ الفن وتاريخ الأفكار الفلسفية في كل من الصين والعالم الغربي، من خلال «الانتقال» بين الثقافتين. هكذا مثلاً يقدّم الفنان الصيني هوانغ يونغ بينغ نوعاً من المقاربة بين «المدرسة المسماة دادائية في فرنسا وبين حركة الزن الصينية».
إن الفنان الصيني والفيلسوف الفرنسي يوليان في حوارهما أهمية خاصّة لهذا المجال الذي تحدده كلمة «بين». تجدر الإشارة أيضاً في هذا السياق أنه يتم التعرّض للكثير من التعابير والمفاهيم الموجودة في اللغة الصينية، التي لا وجود لما يعادلها في اللغة الفرنسية.
من هنا تغدو عملية ترجمتها «شبه مستعصية».ومن خلال مثل هذا البعد «اللغوي» يتعرض المساهمان في هذا الحوار لبحث المسائل المتعلقة بـ«التباين والتباعد» بين اللغات، فيرى الفنان الصيني أن «العمليات الإبداعية يتم التعبير عنها بالأشكال وليس بالكلمات». هذا كونه تأكيداً على الدور الجوهري الذي يمكن للفن أن يلعبه في الحوار بين الثقافات والحضارات. وحديث طويل في هذا السياق عن «دور الفن» وعن «انتقال الأفكار».
والتأكيد في هذا السياق على وجود فروق كبيرة بين تقاليد الثقافتين الصينية والغربية. ومما ذكره «فرانسوا جوليان» مفاده أن «أحد أشكال التباين والتباعد الكبرى بين التقاليد الصينية والتقاليد الأوروبية يكمن في أن اليونانيين ولجوا عالم الفن عبر التقليد والمحاكاة»، هذا بمعنى أن الفن في الغرب «أعاد إنتاج الطبيعة»، بينما تغلب «الرمزية» على الفن الصيني.
ويذهب فرانسوا جوليان أبعد في محاولة «تبيين أشكال وأنماط التباين والتباعد ورصدها والتأمل بها» بين الثقافة الصينية والثقافة الأوروبية، كما في داخل الثقافة الأوروبية نفسها وغيرها من الثقافات، ذلك بهدف «اكتشاف تلك الأشكال والأنماط من التباين والتباعد، مما قد يسمح بالخروج من الخمول الفكري ويبعث توتراً خلاّقاً في الفكر.في المحصّلة النهائية يتم التأكيد في هذا العمل على أن المهم هو «ابتكار فلسفة للعيش والتفاهم بين البشر».
فهذا يمثل «التحدي الحقيقي اليوم، وليس البحث عن سبل التأقلم مع طلب سوق مهووس بالازدهار الشخصي». وهذا هو الدور الذي يمكن للفن وللفكر أن يسهما فيه. وهذه هي الرسالة العميقة التي يصوغها «الفنان والفيلسوف» عبر حوارهما في هذا العمل المشترك.
ومن خلال «المحادثة» بين الفنان الصيني والفيلسوف الفرنسي، اللذين يؤكدان أنهما على قناعة بوجود تباين بين الثقافات، يبدو أن الموضوع الأساسي هو نوع من «الحوار بين أوروبا والصين»، عبر اللغتين الفرنسية والصينية. هذا وقد تمت ترجمة الحوار إلى اللغات الثلاث، الفرنسية والصينية والإنجليزية. ولم يكن في الواقع مجرد حوار عبر اللغات، ولكن بين الثقافات أولاً وأساساً.
المؤلفان في سطور 
-فرانسوا جوليان، فيلسوف ومفكر فرنسي، مختص بالصين وتاريخها وثقافتها. قدم الكثير من الكتب في عدادها «اختراع مثال أوروبا ومصيرها» و«حول الفعالية» و«فلسفة العيش».. إلخ.
-هوان يونغ دينغ هو فنان صيني شهير. غادر الصين عام 1989 إلى فرنسا، حيث يقيم ويعمل منذ ذلك التاريخ.
الكتاب: «عوالمنا عبر اللغات»
تأليف: هوانغ يونغ دينغ وفرانسوا جوليان.
الناشر: كلينكسيك- باريس ـ 2016
الصفحات: 160 صفحة
القطع: المتوسط

نتائج البحث عن: فنان صيني